Hemos elaborado una lista de 25 mujeres fotógrafas cuyo arte te inspirará y te sorprenderá.

La fotografía no es solo un campo de hombres, pero las fotógrafas todavía tienen dificultades para abrirse camino en la industria. Estamos aquí para destacar cuántas mujeres excelentes han dejado su huella en el mundo de la fotografía.

Sin ningún orden en particular, aquí está nuestra lista de 25 mujeres fotógrafas. Su creatividad y visión harán que te tomes un momento y mires dos veces sus fotos.

1. Nan Goldin

Nan Goldin (12 de septiembre de 1953) es una fotógrafa estadounidense. Comenzó su carrera fotográfica enfocándose en la escena musical new wave post-punk en Boston. Entre 1979 y 1986, creó su obra más importante, La balada de la dependencia sexual.

Estas imágenes retrataban consumo de drogas, parejas violentas y agresivas y momentos autobiográficos. Ella lo ve como un diario que dejaría que la gente leyera.

Sus imágenes a menudo se muestran como una presentación de diapositivas en lugar de una típica exposición de grabados. Los temas principales de su obra son el amor, el género, la domesticidad y la sexualidad. A menudo fotografiaba usando la luz disponible.

2. Día Corrine

Corrine Day (19 de febrero de 1962 – 27 de agosto de 2010) fue una fotógrafa de moda y documental del Reino Unido. Ingresó a la industria de la moda como modelo y luego se convirtió en fotógrafa de moda.

Fue la primera en tomar imágenes de Kate Moss en su adolescencia. Tomó fotografías para revistas británicas como The Face e ID, y American Vogue.

Cuando decidió dejar el mundo de la moda, Day recurrió a la fotografía documental. Se centró en sus amigos que eran consumidores habituales de cocaína.

Ella documentó sus propias luchas después de que le diagnosticaran un tumor cerebral, del cual murió.

3. Sofía Calle

Calle (nacida el 9 de octubre de 1953) es una fotógrafa y artista francesa que comenzó su viaje fotográfico en Venecia . Siguió a un hombre por la ciudad durante unos días. Dondequiera que iba, ella lo seguía y lo fotografiaba como un detective privado.

Su trabajo más notable es la serie The Hotel donde trabajó como camarera. Aquí es donde fotografió el interior de las habitaciones, enfocándose en los artículos de los huéspedes.

Su trabajo analiza la vulnerabilidad humana y examina la identidad y la intimidad.

4. Gillian vistiendo

Gillian Wearing (nacida el 10 de diciembre de 1963) es una artista conceptual de Birmingham, Reino Unido. Su trabajo incluye fotografía, video y texto. El trabajo más notable de Wearing es  Signos que dicen lo que quieres que digan y no Signos que dicen lo que alguien más quiere que digas.

Signs es un proyecto de fotografía callejera que se centra en retratos de extraños que conoció en Londres. Se acercó a cada tema con papel y bolígrafo y les pidió que escribieran sus pensamientos.

Cada uno de los sujetos escribió algo que cambió su percepción de ellos. Su trabajo analiza la individualidad y cómo las personas se ven a sí mismas.

5. Diana Arbus

Diane Arbus (14 de marzo de 1923 – 26 de julio de 1971) fue una fotógrafa estadounidense que se centró en las personas marginadas. La atención se centró en las personas transgénero y los artistas de circo, como enanos y gigantes.

Comenzó su carrera en el mundo comercial . Desde fotografiar artículos en una tienda por departamentos hasta crear imágenes de estudio de modelos.

Pronto se hartó de este papel y pasó a la fotografía de calle . Trabajó en asignaciones para Vogue, entre otros. Su trabajo está inspirado en Richard Avedon y Weegee.

En 1972, se convirtió en la primera fotógrafa incluida en la Bienal de Venecia.

6. Débora Copaken

Deborah Copaken (nacida el 11 de marzo de 1966) es mejor conocida por su fotografía de guerra y periodismo fotográfico documental.

Nació en Boston y se graduó de Harvard. Para seguir su sueño fotográfico, se mudó a París a finales de los años 80.

Llamar a las puertas de las agencias fotográficas francesas le consiguió un encargo. Ella fotografió a los muyahidines, que eran luchadores por la libertad en ese momento.

Desde allí se encontró en Moscú, Zimbabue y Amsterdam. En Rumania, documentó las condiciones de los orfanatos estatales.

Dejó el negocio mientras retrataba a otros fotoperiodistas como buitres. Descubrió que el disgusto se aprovechaba de los desafortunados. Copaken es también un escritor famoso y publicó varias novelas.

7. Annie Leibovitz

No hay otra fotógrafa de retratos tan famosa como Annie Leibovitz. A lo largo de su dilatada carrera, fotografió a Demi Moore, La Reina y, más notablemente, a John Lennon el día que le dispararon y murió.

Annie nació el 2 de octubre de 1949 en Waterbury, Connecticut.

Comenzó como fotógrafa del personal de la revista Rolling Stone. Esto la ayudó a perfeccionar su estilo específico.

Una vez dijo: «Una diferencia muy sutil puede hacer la imagen o no». Su estilo es único y reconocible y muchas de sus fotografías se convirtieron en árboles de hoja perenne icónicos.

8. Vivian Maier

Vivian Dorothy Maier (1 de febrero de 1926 – 21 de abril de 2009) se ha convertido en una de las fotógrafas callejeras más famosas de los últimos años. Su obra fue descubierta después de su muerte, escondida en enormes maletas.

Fue prolífica en la captura de fotografía callejera . La fotografía era su pasatiempo y trabajaba como niñera a tiempo completo. Mantuvo en secreto su pasión por la fotografía durante toda su vida.

Gracias al buscador de sus cientos de miles de negativos, su trabajo se ha mostrado en muchos países.

Se creó una película documental, Finding Vivian Maier, para tratar de encontrar más información sobre este fotógrafo reservado.

9. Dorotea Lange

Ninguna otra fotógrafa cubrió tanto el período polvoriento de Estados Unidos como Dorothea Lange (26 de mayo de 1895 – 11 de octubre de 1965). Sus retratos de personas empobrecidas durante uno de los períodos más duros de depresión son desgarradores.

Su trabajo fue asignado para la Administración de Seguridad Agrícola. Las imágenes que creó influyeron en el desarrollo del estilo documental.

Incluso después de la escuela secundaria, y sin tener una cámara, estaba decidida a convertirse en fotógrafa. Durante los 15 años anteriores a la gran depresión, fue fotógrafa de estudio.

10. Cindy Sherman

Cindy (nacida el 19 de enero de 1954) es una fotógrafa nacida en Nueva Jersey que se especializa en retratos conceptuales . Sherman dispara sola en su estudio. Asume varios roles como directora, autora, maquilladora, peluquera, encargada de vestuario y modelo.

Realiza autorretratos que se centran en juegos de roles sociales y estereotipos sexuales.

A mediados y finales de los 90, Sherman comenzó a trabajar con la moda, creando conceptos para desfiles y anuncios para numerosas marcas.

11. Candida Höfer

Höfer (nacido el 4 de febrero de 1944) es un fotógrafo de arquitectura de interiores de Colonia, Alemania. La perfección técnica y un enfoque conceptual caracterizan su trabajo.

Höfer se enfoca en espacios culturales e institucionales como bibliotecas, zoológicos y teatros de ópera. A menudo excluye elementos humanos de sus escenas.

Una famosa serie de fotos suya es Zoologische Gärten de 1991. En este trabajo, captura la extrañeza de los zoológicos, destacando lo extraño que es ver animales en jaulas hechas por el hombre.

12. Hilla Becher

Hilla Becher (2 de septiembre de 1934 – 10 de octubre de 2015) y su esposo, Bernd, trabajaron en colaboración. Son más conocidos por sus fotografías de edificios y estructuras industriales.

Estas imágenes a menudo se organizan juntas en cuadrículas.

Estudió fotografía en Potsdam. Aquí es también donde obtuvo su aprendizaje. Juntos comenzaron a trabajar como fotógrafos independientes para la agencia de publicidad Troost en Düsseldorf. Aquí, se concentraron en la fotografía de productos.

Este dúo conceptual influenció a Andras Gursky y Candida Höfer, entre otros.

13. Sam Taylor-Johnson

Sam Taylor-Johnson (nacido como Taylor Wood, el 4 de marzo de 1967) es un fotógrafo inglés que se concentra en la fotografía de bellas artes . Asistió a la Universidad de Goldsmiths y es parte del grupo de Jóvenes Artistas Británicos.

Es mejor conocida por su serie Crying Men, que presenta a muchas de las celebridades de Hollywood llorando. Esta serie incluye retratos de hombres como Jude Law, Laurence Fishburne, Sean Penn y Robin Williams.

Actualmente, se enfoca en la dirección. Su primer largometraje es Nowhere Boy , un biopic sobre la infancia de John Lennon.

14. Imogen Cunningham

Cunningham (12 de abril de 1883 – 23 de junio de 1976) fue una fotógrafa estadounidense mejor conocida por sus fotografías de desnudos, botánica y arquitectura industrial.

Fue miembro del Grupo Californiano f/64. Este grupo era conocido por su dedicación al enfoque nítido de sujetos simples.

Después de graduarse de la universidad con un título en química, comenzó a trabajar para Edward S. Curtis. Aquí, aprendió sobre fotografía de retratos y ayudó a documentar las tribus de indios americanos para el libro The North American Indian.

Más tarde, Imogen se dedicó a la fotografía callejera. En 1945, Ansel Adams la invitó a obtener un puesto como miembro del cuerpo docente del departamento de fotografía artística de la Escuela de Bellas Artes de California.

15. Gerda Taró

Gerda (1 de agosto de 1910 – 26 de julio de 1937) fue una fotógrafa de guerra , compañera y socia profesional del fotógrafo Robert Capa. Como Capa, también murió fotografiando el frente de guerra.

Se afirma que Gerda Taro es la primera fotoperiodista que muere mientras cubría el frente de una guerra.

Taro nació en Stuttgart y emigró a París en 1935 tras escapar del antisemitismo en Alemania. Allí conoció a Endre Friedmann (Capa). Durante este tiempo, trabajó para la agencia de fotografía Alliance.

Su carrera fue corta pero tuvo un gran impacto en la fotografía de guerra y el fotoperiodismo.

16. Sally Mann

La estadounidense Sally Mann (nacida el 1 de mayo de 1951) es una de las fotógrafas más famosas. Es mejor conocida por sus icónicas fotografías en blanco y negro de gran formato.

Comenzó fotografiando a sus hijos pequeños. Se volvió hacia los paisajes más adelante en su vida.

Sus paisajes fueron fotografiados con una cámara de gran formato de 100 años de antigüedad. Capturó sus imágenes en una placa húmeda de vidrio de 8 × 10 pulgadas. Este proceso permitió a Mann mostrar y manipular defectos en las imágenes.

Ha publicado muchos libros de su trabajo y todavía exhibe hoy.

17. Zoe Strauss

Zoe Strauss (nacida el 1 de abril de 1970) es una fotógrafa callejera estadounidense que se unió al grupo fotográfico Magnum. Sus imágenes alrededor de Filadelfia representan las luchas de la vida diaria.

Zoe Strauss: Ten Years es su exposición más destacada. Ella lo describe como “una narrativa sobre la belleza y la dificultad de la vida cotidiana”.

La serie de 54 imágenes muestra su fotografía documental y callejera de sus viajes.

Su trabajo aborda temas de una odisea, un viaje y un regreso a casa.

18. Martin Franck

Martine Franck (2 de abril de 1938 – 16 de agosto de 2012) fue una fotógrafa de documentales y retratos de Bélgica.

Fue miembro de Magnum Photos durante más de 32 años. Estudió en Madrid y París y se dedicó a la fotografía porque no tenía talento para escribir.

Después de regresar de sus viajes por el Lejano Oriente, ayudó a los fotógrafos en Time-Life. También trabajó como freelance para Vogue y Life, entre otras revistas.

En 1980 se incorporó a Magnum photos (agencia fundada por Capa), convirtiéndose en miembro de pleno derecho en 1983.

19. Kunié Sugiura

Kunié es una fotógrafa, artista multimedia y pintora japonesa que nació en Nagoya en 1942. Se mudó a Estados Unidos cuando tenía 20 años.

Su medio era el fotograma. Los usó para capturar flores y criaturas del mar. Tanto vivos como muertos.

Persigue la conexión entre la fotografía y otros medios. Su trabajo a menudo captura el tiempo y la luz y da como resultado una mezcla de abstracto y concreto.

20. Shirin Neshat

Shirin Neshat (nacida en 1957) es una artista visual iraní que vive en la ciudad de Nueva York. Utiliza la fotografía, el cine y el vídeo como medio de comunicación.

Su obra de arte se centra en los contrastes entre Occidente y el Islam. También tiene temas de feminidad y masculinidad y une los espacios entre estos opuestos.

Sus fuertes contrastes de luz reflejan estos fuertes contrastes temáticos. El texto, en forma de caligrafía persa, también es común en sus retratos.

21. Tina Modotti

Tina (16 de agosto de 1896 – 5 de enero de 1942) nació en Italia pero emigró a los Estados Unidos cuando tenía 16 años. Intentó ingresar al mundo de la industria cinematográfica en Los Ángeles manteniendo su estilo de vida bohemio.

En cambio, se convirtió en fotógrafa de bellas artes. En 1921 se mudó a México para abrir un estudio con Edward Weston.

Aquí, fotografió arte popular y paisajes, pasando a imágenes más abstractas. Continuó experimentando con interiores arquitectónicos y flores .

22. Gisele Freund

Gisele Freund (19 de diciembre de 1908 – 31 de marzo de 2001) es una de las fotógrafas más famosas de nuestra historia. Nació en Alemania pero se mudó a París cuando el partido nazi llegó al poder.

Gisele era fotoperiodista, conocida por su fotografía documental y sus retratos de artistas y escritores. Experimentó con la cámara Leica y con Kodachrome, y desarrolló un estilo de retrato único y sincero.

Realizó los primeros retratos en color de André Breton, Virginia Woolf, Paul Valéry y muchos otros artistas.

Se convirtió en presidenta de la Asociación Francesa de Fotógrafos y también tomó el retrato oficial del presidente francés, Francois Mitterrand.

23. Rineke Dijkstra

Rineke Dijkstra (nacida el 2 de junio de 1959) es una fotógrafa de los Países Bajos. Vive y trabaja en Ámsterdam. Recibió muchos premios, incluido el Premio Hasselblad y la Beca Honoraria de la Royal Photographic Society.

Su carrera comenzó tomando retratos corporativos y fotos para informes anuales. Hoy, se enfoca en retratos individuales y, a menudo, los convierte en series.

Sus sujetos a menudo están solos en el marco y frente a la cámara. Le gusta capturar el lado vulnerable de sus modelos.

Uno de sus trabajos más famosos, la serie de fotografías Beach Portraits (1992–1994). Consiste en fotografías en color de tamaño natural, que muestran a jóvenes adolescentes en trajes de baño.

Esta serie de fotografías atrajo su atención y fama internacional.

24. Margaret Bourke-White

Margaret Bourke-White (14 de junio de 1904 – 27 de agosto de 1971) fue una fotógrafa documental estadounidense. Es conocida como la primera fotoperiodista de guerra estadounidense.

Además, fue la primera fotógrafa extranjera a la que se le permitió tomar fotografías de la industria soviética bajo el plan quinquenal soviético. Se convirtió en una leyenda en el mundo de la fotografía debido a su importancia.

Su pasión por la fotografía comenzó como un pasatiempo y fue apoyada por su padre, quien amaba las cámaras. Comenzó a estudiar herpetología en la Universidad de Columbia, pero esto solo aumentó su interés por la fotografía.

Comenzó con la fotografía arquitectónica y comercial y luego pasó al fotoperiodismo. Viajó mucho por trabajo y fue la primera mujer a la que se le permitió trabajar en zonas de combate durante la Segunda Guerra Mundial. También trabajó como fotógrafa durante la Guerra de Corea.

“La mujer que había sido torpedeada en el Mediterráneo, ametrallada por la Luftwaffe, varada en una isla del Ártico, bombardeada en Moscú y sacada de Chesapeake cuando su helicóptero se estrelló, era conocida por el personal de Life como ‘Maggie la Indestructible”.

Margaret murió de la enfermedad de Parkinson a la edad de 67 años.

25. Ana Reyes Morales

Hannah Reyes Morales es fotoperiodista y exploradora de National Geographic de Filipinas. Ella enfoca y documenta las historias que las personas se cuentan a sí mismas durante tiempos difíciles.

Fotografió el tráfico de personas en el mar en Filipinas, documentó las drogas de guerra en su ciudad natal e informó sobre matrimonios forzados en Camboya. Hannah comparte historias íntimas de personas que saben lo que es el verdadero sufrimiento.

Recibió varios premios y fue becaria de National Geographic en 2019.

Conclusión

Estas damas son solo algunas de las muchas fotógrafas más destacadas. Mirando su biografía y trabajo, todos podemos estar de acuerdo en que las mujeres también merecen ser elogiadas en la industria de la fotografía. ¡Poder femenino!